徐克最佳新人阵型组合 徐克最佳新人阵容是谁
今天,我将与大家共同探讨徐克最佳新人阵容搭配的今日更新,希望我的介绍能为有需要的朋友提供一些参考和建议。
说起徐克相信大家绝对是不陌生的,那么徐克导演的实力派演员主要的好评**有哪些呢?今天小编就来推荐几部吧。
《鬼马智多星》。这部片子是由徐克执导,林子祥、泰迪罗宾、麦嘉、曹达华等主演的**,并在1981年7月23日在中国香港上映。这是一部带有黑色幽默的**,背景是30年代动荡的香港,剧情搞笑,但却在搞笑中透着一点辛酸,让很多人对当时动荡的香港有了更加进一步的了解,所以这部片子也是取得了不小的成就。1981年,该片获得第18届台湾**金马奖最佳导演奖、最佳剪辑奖和最佳摄影奖。 ?这对于还是新人的徐克来说是不小的鼓舞。
《英雄本色》。估计很多人看到这里的时候就要好奇了,《英雄本色》的导演不是吴宇森吗?确实是吴宇森,但其实徐克也是《英雄本色1,2》的监制,并且《英雄本色3》也是徐克导演的。相信说起《英雄本色》大家肯定不会陌生,毕竟这可是香港经典**的佼佼者,代表了无数人的回忆啊,而且哥哥在里面也有着非常亮眼的表现。记得当时不少人看过这部片子以后,对于剧中那种走江湖的生活的艰险虽然是害怕但其实内心还是决定非常酷的。自己是警察,但哥哥确实黑帮头目这样的关系看着就让人揪心啊。
《最佳拍档之女皇密令》。这部片子也算是徐克比较早的一部片子了,是由许冠杰、麦嘉、许冠英、曹查理等主演的,在1984年1月26日时在中国香港上映。 这部片子主要讲述的是特工和杀手之间的故事,感兴趣的朋友可以去看一些,这部片子也是给徐克带来了不小的殊荣,该影片更是获得第4届香港**金像奖最佳导演提名 。
56岁郑浩南独自住院,自曝身体内12根钢钉,“浩南哥”不香了
在香港演艺圈,有很多并不是被观众熟知的优秀演员;
他们也参演过很多的优秀影片;
也和很多的知名香港演员都有过合作。
然而却始终都没有爆红;
郑浩南就是其中的一位。
在今年二月份的最后一天当中;
郑浩南也在短视频平台上面发布了自己的一条动态。
如今已经五十六岁的郑浩南,在视频当中还是可以看得出来;
他的身上有着一堆的腱子肉,可见他还是经常的健身。
不过这条视频却是在医院当中拍摄的,那么到底是怎么回事?
接下来就跟乐枫一起看一下,郑浩南这位演员吧。
郑浩南是在自己二十一岁的时候;
参演了林岭东所执导的一部爱情影片《爱神一号》而出道的。
在这部影片当中,郑浩南所饰演的“阿强”和叶倩文搭档;
直接让他获得了当时金像奖的“最佳新人奖”奖项的提名;
从而直接被当时的观众所熟知。
之后在86年的时候;
郑浩南和香港的三位知名女星(林青霞、钟楚红、叶倩文)搭戏;
出演了徐克所执导的《刀马旦》。
让他在当时的香港**界当中占有了一席地位。
在87年的时候,郑浩南便和张曼玉等人合作出演了一部犯罪**《心跳一百》;
之后郑浩南便一直出演了配角的角色;
并没有什么知名度。
在91年他和他的第一任妻子大岛由加利两人结婚之后;
92年两人便一起拍摄了一部动作影片《黑星风云》。
之后在大岛由加利的鼓励之下,郑浩南便开始转型接拍一些三级片;
不过最终郑浩南便和大岛由加利结束了婚姻;
之后便再次转型,出演了黑帮影片《98古惑仔之龙争虎斗》;
在影片当中饰演了东星五虎之一的司徒浩南。
然后郑浩南便在刘伟强的邀请下;
和刘德华、关之琳等知名的香港影星合作了一部科幻影片《蓝血人》。
在影片当中郑浩南所饰演的角色,是一个来自蓝血星的异类生物Kill;
在《蓝血人》拍摄完毕之后;
郑浩南便定居了马来西亚,和他的第二任妻子鲍爱玲结婚。
当初吴京自己拍摄的第一部影片《狼牙》当中;
也有着他的身影。
可以说,郑浩南和很多的优秀演员都有过合作;
然而他并没有他们红而已;
不过这也并不妨碍郑浩南也是一位优秀的演员。
在这一次郑浩南发布的视频当中;
可以看到他身穿病号服,在医院当中给大家送出了元宵佳节的祝福。
据他本人透露,今年过年他是自己一个人在医院当中度过的;
因为他之前的旧患需要动手术;
而视频当中他的右臂被吊着,里面打下了十二根的钢钉。
虽然病号服加上医院的背景,显得郑浩南有一些凄凉;
但是很多的网友都可以看得出来,郑浩南的一身腱子肉,还是非常的完美。
可见他是一直都在坚持着健身;
而右臂也是之前因为工作落下的病根。
而郑浩南虽然坚持着健身,加强着肌肉锻炼;
但是身体当中也受到了不小的损伤;
身上的一些关节,还有腰部等地方都有着一些的旧伤。
不过郑浩南依旧没有放弃锻炼,而是找了很多的辅助练习;
可见他的毅力是有多强。
很多健身的人都会控制自己的饮食;
郑浩南也不例外,在他六岁的时候;
就给自己的早餐定了性,只吃一种形式的早餐。
而其中有着麦片,各种的乳制品以及新鲜的水果和一些冰凉的东西。
可见郑浩南能有如此的完美的身材,也是他一直严格地要求自己。
郑浩南的最后一部影片;
是在15年的时候和吴镇宇等人合作出演的《冲锋车》。
已经时隔了五年的时间,郑浩南并没有继续接演一些影视作品了;
而更多的都是在一些商演活动当中才能看到他的身影。
所以很多的人都说他过气了,开始“吃老本”了。
其实这也是没有办法的事情;
因为郑浩南虽然看起来身体强壮,但是也确实已经五十六岁了。
并且虽然当初参演的作品数目不少;
但是并没有他作为主演爆红的作品。
导致他的知名度并不高,再加上香港**的衰败;
没有一些资源也是很正常的事情,就像吴志雄他们一样。
其实这也跟香港**的环境有着很大的关系;
当初香港影片发展到极致的时候,吸引了一大批的人闯入了其中。
但是真正能够闯出来的,也只有一小部分的人;
更多的人都只是沦为配角,承当“绿叶”。
而如今香港**不断地落寞,生存下来的也只有那一小部分人;
更多的也都是不得不接受转行,或者继续出演一些小配角;
所以这也是没有办法的事情。
虽然现在并不知道郑浩南的手术是否已经进行完毕;
但是还是希望他能够手术顺利,早日跟大家见面。
而我们也都期待着郑浩南还能够继续出现在荧幕之上;
为大家带来一些好看的影视作品。
如今香港的一些优秀演员正在离我们而去;
就在郑浩南发布视频的前一天;
香港**的“金牌配角”吴孟达就已经永远地离开了我们;
这是一件非常让人惋惜的事情。
而吴孟达的去世了,也明确地告诉了我们;
当初陪伴我们长大的那些优秀的演员,已经逐渐地老去。
不知道何时,我们就再也看不到他们了。
不要等到他们都已经离开了,才想起来,原来时间是真的过得这么快。
好了,今天关于郑浩南的介绍文章到这里就已经结束了;
吴奇隆的详细资料?
[编辑本段]个人经历
1970年10月31日的这天,吴奇隆来到这世界。吴奇隆在家排行老二,有一兄一弟。由于三人年龄相近,又加上男孩好动,他们兄弟经常搞得天翻地覆。三兄弟顽皮得很,让妈妈忙坏了,尤其吴奇隆更是“皮”得叫人头痛,所以挨打,更是家常便饭。
吴奇隆小时候竟是个药罐子,动不动就生病。连吃“虾味先”都会全身过敏。“或许我太闲散了,一到一个新环境时,就会生病。”吴奇隆说。
而吴爸吴妈都是听西洋音乐的人,那个时期他们的偶像是披头士,所以从小就帮三个儿子留披肩长发,并且让他们成天穿短裤、白衬衫、白长袜,外人常常把吴奇隆当外国小孩来看,一见到他就勐说:“哈罗!哈罗!”
第一天上幼稚园,吴妈妈将奇隆打扮得像乖宝宝的样子,但第一天上学便逃学。他趁中午吃饭时跑出去玩,结果被妈妈罚跪一个小时。有一次,还在就读幼稚园小班时,吴奇隆在外迷路了,妈妈心急如焚,到处问人:“你们有没有看见一个很象外国人的小孩?”
幸好,奇隆当时遇到一大他几岁的**姐,她好心地牵着吴奇隆,却又不知道如何是好,只有一个劲儿地走来走去,希望能碰到“认领”的人。吴奇隆虽然还在念幼稚园却已很爱钱。小小年级的他已懂得伸手向爷爷要钱,要一块钱,爷爷不给,他就趁爷爷睡觉的时候,拿杯子去敲爷爷的头,爷爷气得抓住奇隆,打了他几下,奇隆就马上会跟爷爷要医药费。
从小因父母工作的关系,吴奇隆几乎每两年就要转学一次,总共转了三次。从南到北,经常得适应新环境,因此吴奇隆也练就一身懂观察、容易适应的个性。
别以为上了小学,奇隆会收敛点。他可是愈来愈皮。才国小一年级,即“皮”名传全校。但奇隆在八岁那年碰见令他觉得最难堪的第一次。他被老师选中,在某活动中唱歌,但当时的他过于紧张,只懂得呆站在台上,更浑然忘了歌词,直至老师示意他下台,他才了松一口气。
二年级时,因父母亲工作的关系,全家搬到台南两年。到了台南,奇隆便专到台南日新小学。他在那儿度过了一段难忘的日子。
那时,吴奇隆和班上同学经常跑到田野中烤番薯、捉瓢虫,或骑轿车到很远的海边去玩、看海、戏水。而那时候很流行用竹片或竹叶作成小笛子,吹得哗哗响,还携带到学校,整个校园随时都会出现这种有趣的笛声,也不知怎麽的,小孩子听到这种声音,特别兴奋,所以下课后大家也勐吹不已。吴奇隆当然总是带头“奏乐”的人。
顽皮的吴奇隆,经常作弄人,有一回趁弟弟睡着,和哥哥联手在弟弟的屁股作画,还合制了一杯尿骗弟弟喝,甚至有一次趁妈妈还没起床,就在她床头“布阵”把妈妈最怕的蚯蚓、虫宝宝放在那儿,等她醒来就可听到一声可怖的“啊”叫声。
而在十岁那年,吴妈妈叫奇隆的哥哥到附近的士多买东西,而哥哥却叫奇隆去办,于是,两兄弟便大吵起来。父母亲亦因此而大发雷霆,奇隆认为自己没有错,便第一次理直气壮的一一反驳,结果当然是他跟哥哥都没有好下场。虽然经常挨骂,挨打,但却赫阻不了吴奇隆的顽皮。
成天活蹦乱跳,有一回吴奇隆就闯了一个大祸,那时,大家兴高采烈玩“过五关”游戏,小孩总喜欢推推挤挤。静不下来,自己一不小心摔倒,头还撞了一个大洞,连头盖骨都看到了,小鬼们看到这种惨状都吓得说不出话来,接着自己就胡乱擦了点药才回家,三兄弟没人敢把这件事秉告父母。
直到晚上,头上的血流不止,才东窗事发,妈妈立刻带他就医,但医生认为伤势太重不能缝。妈妈只好带他回到家天天帮吴奇隆擦云南白药,将近一年才完全痊愈。
小学四年级,父母因工作的关系,举家又搬回台北,然而两年的无忧时光以及头上那个大伤口,都叫吴奇隆对南部的乡村生活难忘。
回台北又搬到新庄,转到新庄国小时,学校的柔道队老师看上吴奇隆是可造之材,就挑上他参加柔道队,“我从来没参加过任何的运动社团,但一听到参加柔道队可以免参加升旗典礼,当然立刻答应,没想到每天六点钟就要到学校练,不过,参加了柔道队,却是吴奇隆人生的一个重要转捩点,一来可以使充沛的体力得到发泄,再者身体愈练愈好,也逐渐脱离那个“药罐子”时代。小学毕业只有一三七公分的吴奇隆,因为柔道愈练愈有劲,运动得当,身高也跟着突飞勐进了起来。国中,甚至升上台中体专也持续不断的专攻柔道。
可能就是因为奇隆太皮,又加上吴爸爸对奇隆的期望比较高,所以对他管得很严,对他比对哥哥与弟弟还要严,没考到前三名、没拿到90分,就会挨打。这令奇隆小小的心灵很不平衡,心里很难过,他认为父母偏心,爸爸疼哥哥,妈妈疼弟弟,就他没人爱,所以,吴奇隆总爱闯祸,让家人对他关注一些。他更以为自己不是爸妈生的,便想出去找自己的亲生父母。
就读新泰国中时期,吴奇隆可获不少女同学垂青,向他大献殷勤。不过,女同学追求他的方式十分特别,皆以早餐攻势来打动奇隆。据奇隆说,每次上学时,座位上皆会放满早餐,十分搞笑。奇隆明白独食难肥的道理,所以,他往往会将早餐分与其他同学享用。
在这期间,吴奇隆开始练习举重。这时,奇隆的体重才50公斤。练柔道时,奇隆常需要翻过100公斤的对手,面对比自己超出一倍重的对手,吴奇隆从小练习的,不只是运动技巧、体力,还需要勇气与智慧。就这样,连续三年奇隆参加了中等学校运动会得到跆拳道冠军,也因此练就了比同年龄孩子更为壮硕的的身体。
这时期也是所谓的叛逆期吧。由于吴爸爸对他的严格管教,而哥哥与弟弟一起睡,感情很好,好象只有自己不属于这个家,所以与家人处得并不好。他相信自己是被遗弃的。
或许是这样,奇隆虽然才十几岁就很想独立。因此他开始出去打工,也不再伸手跟家人要钱。他到冰淇淋工厂,包装起货,也到南投乌溪做过泛舟再救生员,每天把自己晒得黑黑壮壮的,连货柜他也搬过,那种大型柜车,只要有同学认识,就一起去。
16岁,奇隆国中毕业进入国立体专,吴奇隆因为家在台北所以就收拾包袱离家搬进体专的宿舍。这时,他才开始急速成长,粗略了解社会这个“东西”,也突然发现自己家里的温暖而开始和过去很少交谈的父亲,有说有笑的。吴奇隆的生活,几乎完全是运动。
看似单调的生活,却对青少年时期的吴奇隆,形成规律的历练,在他的世界里,没有五光十色的霓虹灯,没有一般年轻人的夜生活。在这期间,奇隆还是一放假就跑去打工。在二年级暑假时,白天的工作是洗车、到大楼擦楼梯,晚上再到东区摆地摊,卖洋装和女生的小饰品。奇隆万万没想到自己打工竟然打出了人生的另一片天空。
[编辑本段]从业经历
摆摊初遇邀星河
1988年暑假,奇隆五专二年级预备升三年级,他照例利用时间打工赚钱,并在同学带领之下摆起了地摊。当时奇隆回台北过暑假,白天的工作是在洗车场为人洗车,然后又到大楼里擦楼梯,等稍晚一点,华灯初上时,再到台北市的东区摆地摊,卖女生的流行时装和一些小饰品等东西,每天就这么规律的过着。
当年奇隆私底下的模样,和银幕上的看来差别并不大。
如同许多圈内人对奇隆的感觉一样,奇隆的外形让人一看就觉得他适合当艺人。从来没有明星梦的奇隆万万料想不到,他「抛头露面」摆地摊,居然摆出他人生另一个重要的转捩点,也许正如众人所言,他真是天生注定要吃这行饭的。
第一个慧眼识奇隆的是当时已出过多张唱片,歌手兼制作人的童安格。有一天,童安格和太太出来逛街,经过奇隆的地摊前面,太太停下来看衣服,童安格却注意到这个不会招呼客人的年轻人外形出众,而且很有自己的味道,当下和奇隆攀谈起来,并表明自己的身份,希望奇隆找时间去试音,也许可以为他出唱片,奇隆拒绝了,童安格好说歹说向奇隆要了电话,又给了奇隆他的名片,以便日后联络,这才离开。
在奇隆摆地摊期间,还有另一名艺人也曾经注意过他。主持人曹兰说她曾经和她妹妹在台北市的忠孝东路见到过在摆地摊的奇隆,当时两人都觉得这男生好帅,不过她当时还有事,而且也不是星探,所以没有上前找奇隆谈话。后来小虎队正好是她主持的节目的助理,在摄影棚内第一次见到奇隆就觉得眼熟,很快回想起原来她在路上看到过他。
又见星探来游说
奇隆没把童安格的话放在心上,过了不久,一个「开丽」公司的企划人员也在经过摊子前时眼睛一亮,发现奇隆是块值得雕琢的璞玉。估且称此位职员为星探先生,这位星探先生没有马上找上奇隆,而是在地摊对面一家商店门口,连续以音乐点唱机点歌做掩饰,站在那儿盯着奇隆观察了三天。
怪异的举止引起奇隆和同学的注意,纳闷这位先生怎么老盯着奇隆看,而且还是从开工起看到收摊,是不是有什么不良企图?日后提起这件事,奇隆说他当初觉得很奇怪也很不舒服,因为他不习惯让人这样子看,何况还是个男人,说有多怪就有多怪。幸好到了第四天,星探先生终于走过来说话了,告诉奇隆他们公司正在徵选人员,打算成立一个三人组合,在电视节目中担任助理主持及表演的工作,频频夸赞奇隆的外形好,说以他的条件一定可以入选的,叫奇隆去参加。
小虎队还在助理时期拍的照片,奇隆的眼睛很清澈有神,这张的感觉挺秀气的,不像「霹雳虎」。
从小学四年级起即将自己生涯规划定位在体育这个方面上的奇隆,听到要他去试镜的话,一点儿也不心动,只是静静听对方把话说完,然后立即毫不考虑,淡漠的告诉他:「这不关我的事。」
奇隆运动员时代的生活圈很小很单纯,电视看的是少之又少,他只专注在学校的课业和运动练习中,其他的就是打工及和朋友去郊游露营,哪来的时间去看电视、关心娱乐圈的动态?对星探先生说的节目、组合等等的,当然是什么也不知道的了。以奇隆的个性,他喜欢自由但有规律的生活,到电视节目中工作,那肯定是日夜颠倒,不适合他,而且奇隆一向不喜欢和太多人接触,更别说是上电视让大家看了,所以他想也不想就和前次一样,一口回绝了对方的好意。
星探先生不但没打退堂鼓,而且还很有国父革命的精神,一次、两次、三次………,不屈不挠的天天来给奇隆「洗脑」,怂恿他去,奇隆被他缠得生意都快做不下去了,虽然感佩于他的诚意,但仍是意志坚定的不为所动,更想不通为什么对方非要他去不可。
吴妈妈的历史名言
这位眼光精准的先生耐心令人佩服,他见每天花时间纠缠奇隆的计画无效,想办法问到了奇隆家里的电话,改用「亲情攻势」的计策,将目标指向吴妈妈。每天打电话和吴妈妈「聊天」,连着聊了两个多星期,而且从开头的十几分钟聊到天天三、四个钟头,积极游说吴妈妈叫儿子去试镜,做妈妈的若下令了,儿子总该听了吧?
吴妈妈了解奇隆的个性,他有自己的主见,有自己的坚持,硬要叫他去是没有用的,不过她也快受不了星探先生的热情了,每天这般的纠缠,她可没那么多空闲时间理他,但人家又表现的诚恳有礼,让好客的吴妈妈也不好恶言相向。吴妈妈对这件事是不反对也不支持,只要奇隆做的是正当的工作,摆地摊打工或是到电视台打工都一样,偏偏对方一头热的不肯放弃,奇隆又是一点兴趣也没有,夹在中间,她还真是伤脑筋。「知子莫若母」的吴妈妈终于找到办法,好胜心强的人都禁不起激,所以她对奇隆使出激将法,笑奇隆没胆量地说:「你真没用,地摊都敢摆了,试镜有什么不敢的?」好胜的奇隆很不喜欢妈妈取笑他没胆量的话,不想让妈妈看不起。刺激完后,知道儿子孝顺又心软,妈妈再对奇隆说:「你就去吧!要不然他天天打来我也受不了,何况你不去的话,对方怎么会死心呢?」
还是做妈妈的想得多,一语惊醒梦中人,敲开奇隆顽固的脑袋。妈妈的话很有道理,自己无论怎么拒绝都没有用,不如就答应去试一试,好让那人早一点死了这条心,没什么好怕的,何况人家也不一定会看上他。想法改变了以后,在最后一刻,奇隆才终于把相片和履历资料给星探先生带回去,却忘了问试镜的细节问题。
吴妈妈用来刺激奇隆的这句话可是在演艺圈的历史上留下记录的,因为它为演艺界催生了一位风靡万千影歌迷的大明星,这是当初母子两人都想不到的。当然,今天的奇隆迷们也该感谢那位星探先生的耐心和磨功,没有他不死心的「纠缠」,也不会有吴妈妈的历史名言,更不会有今天出现在你我面前的奇隆了!
后空翻翻上星途
说来不得不让人赞同奇隆的明星路是老天一早已设下的,而和摆地摊一样,只要第一步跨得出去,就没有什么事情是做不好、做不来的。
当时报名的有三千多人,经过公司第一关的淘汰,挑出了其中一百多名来参加面试,再加上年轻人免不了要拉同学朋友来给自己壮壮胆、加油打气,形成现场人山人海,将会场挤得人满为患,而面试者个个是有备而来,虽然只是徵求小助理,但大家都想找到机会站上舞台,出现在电视荧光幕上,下一步也许就可以幸运的成为明星,只有奇隆是打鸭子上架,不抱任何企图心,更搞不清楚状况的就来了。等到了现场才知道,每个人在前一天都有接到电话通知,
这张是1989年拍的了,奇隆大概还不习惯被拍,笑得有些不太自然。
要准备一分钟的自我介绍和一段一分半钟的舞蹈表演,奇隆没有接到电话,那位先生也忘了告诉奇隆,只和他说了时间、地点,叮咛他一定要去,兴奋的拿了奇隆的资料就走了,所以奇隆压根儿不清楚。然而奇隆没有被现场那么多的人吓到,也没有因为毫无准备就临阵脱逃,因为他有着运动员有始有终的精神,只是临时向其中一人借了卷录音带,平静的排队等着应试,心想过了今天就没事了,他和妈妈都可以回复安静的生活。
轮到奇隆时,一向拙于言词的他也不知要说些什么好,背书似的说了自己简单的资料,然后就着音乐,胡乱扭动身体,跳了段自己融合了体操、即兴发挥的舞蹈,因为本身从没跳过舞,他诚实的向评审招认不会跳舞,最后再补充一句:「可是我会后空翻。」紧接着就是技惊全场的后空翻,这一翻也让奇隆从此翻进了演艺圈。
当时担任评审,也是公司老板之一和资深电视节目主持人的张小燕,回忆当时的情形是这么说的:「吴奇隆的舞跳得不好,可是他很有架势、很亮眼,他一站出来给我的感觉就是这个人是要当明星的,那个后空翻尤其翻得好。」另一位评审,后来小虎队的师姐李之勤对甄选那天奇隆的评语是他的舞蹈力感多于美感,应该是因为奇隆是学体育的,本身又没有跳舞的经验的关系,而他那个压轴的、漂亮又利落的后空翻则是帅的令人印象深刻,获得评审一致好评。
张小燕当时在评分表上给奇隆留下的评语是「天生的艺人,成就指日可待」,对于这样的评语,奇隆后来知道时颇不以为然,因为他自己知道自己在试镜时有多笨拙,手脚都不知道要摆哪儿才好,不像有些人是挥洒自如,他连舞蹈都是临时观摩乱凑的,然后怕出错丢人,故意装酷,没料到不但入选,酷酷的样子还成为他日后的形象重点。
就这样,原本只想让星探先生死心的奇隆一路过关斩将,在1988年 7 ~ 9 月间,从三千多人的初选、一百多人的复选、九人的正式试镜再复选到六个人的决赛,糊里糊涂、乱跳乱舞的就被录取了,开始和演艺圈连上线,一步步展开他璀璨的星路。
前面已说过,奇隆之所以参加试镜为的是想让星探先生死心和不让妈妈笑他胆小,选出三个小虎队的成员后,第二天就开始了出外景的工作,原就无心这个工作的奇隆还是不太想去,吴妈妈于是又对奇隆晓以大义,告诉奇隆做个男人要善始善终,同时这也是个责任问题,既然之前没退出选拔,现在已经被选上了,再来说你不干了,叫对方要怎么办呢?是否显得不负责任呢?做事情不应该有头有尾、有始有终的吗?奇隆这才接下了这份工作。
小虎队成立之初,看来还非常稚嫩青涩的三个大男孩。
录节目的空档,来来来,拍照了!我们是小虎三兄弟。
小虎队成军
1988年暑假过后,奇隆升上五专三年级, 9 月25日,第一次参加摄影棚内的节目录影,和苏有朋、陈志朋两人,三个大男孩组成了「小虎队」,分别以「霹雳虎」、「乖乖虎」和「小帅虎」为绰号,正式在台湾的中华电视公司「青春大对抗」(后更名为「 T V 新秀争霸站」)节目中亮相,担任节目助理,并首次载歌载舞,合作表演张国荣的「停止转动」,小虎队宣布成军。这段节目随后于10月 1 日播出,是小虎队在萤光幕上第一次和观众见面。
对奇隆来说,虽然是无心插柳,但也只算是另一种打工性质的工作。回忆当时的情形,奇隆说他那时有特别去看了一些有助理在里面的节目,觉得这个工作也没有什么特别不一样的,似乎和他的想像不同,而那些当助理的看来和他一样都是很平凡的人,既然没有不同,人家可以做的好,他当然也可以了,而且也是不一样的经验嘛!所以他不再抗拒,当做这是一个可以赚取多一点学费的副业。
周一至周五,奇隆还是和以前一样在学校上课,到了星期六日,才需要放下书本,和两位伙伴练习表演、到电视台录影、跟着外景摄影队到处访问别人的校园,或是介绍好吃好玩的地方等等,有钱赚又能到处玩,感觉很开心。除了做外景主持之外,小虎队还要帮忙搬运道具及机器等大大小小的东西,不过这些对奇隆而言,都只是微不足道的小事。这个时候他们还不能算是艺人,虽然上了电视,因为公司没有把他们培养成明星的打算,所以他们只是什么事都要做的小助理。
哎呀!怎么连在公司内也要拍我呢?等等,我整理一下衣服,啊!来不及了!
比较让奇隆不能适应的是摄影棚内的录影工作,除了面对镜头的表演令他不自在外(奇隆说刚开始时总是会紧张的发抖,不过不只他,三个人都一样),现场的观众才是他最在意的,不过既然做了就要做到最好,工作认真的奇隆不断告诉自己要学着适应。幸而小虎队是三人团体,三人年龄相近,都是才十几岁的年轻人,友情很快建立,让奇隆能收起羞涩,当作玩乐一般放开心胸表演,尤其陈志朋和他一样在台中读书,两人还可以结伴上下台北,友谊进展快速。
节目以青少年为主要收视群,每周固定播出一次,才亮相不久,小虎队俊俏的外形、青春活泼的表演很快受到注意,开始有观众打听三只小老虎的资料,写信给他们,他们似乎比上节目表演的艺人还受观众喜爱,得到更多的欢呼,甚至有成群的fans在电视台门口等他们而无视一旁的正式艺人。紧接着,有唱片公司的人找上门要帮他们出唱片,而且不只一家,因为知道他们和公司没有签唱片约,摆明了是你不出我们来出。所谓“肥水不落外人田”,原本只要他们来做助理的公司这才开始考虑是否要让他们唱歌,培训成艺人,在12月和三人签约,小虎队正式加盟「开丽创意组合有限公司」成为其旗下艺人,并开始接受专业而严格的歌舞训练。“小虎队”成为三人共同的艺名,“霹雳虎”、“乖乖虎”和“小帅虎”变成三人各别的艺名。
在小虎队的三个人里面,奇隆是唯一没有怀抱明星梦的。陈志朋小时候家里开过唱片行,从小就有强烈表演欲,有过许多唱歌、跳舞的经验,虽是姊姊帮他报名小虎队甄试,成为歌星却是他一直有的愿望。而苏有朋亦曾自言,当初之所以会报名参选,完全是因为他喜欢唱歌,希望有天能站在舞台上高歌,能拥有一群喜爱自己的歌迷。
隔年,1989年年初,小虎队在成军三个月后初试啼声,以一曲「青苹果乐园」一举成名,给台湾社会带来惊人的「大地震」,开始了他们在歌坛上的一页奇迹,写下了小虎队在娱乐史上一笔笔的纪录。
青苹果乐园猛虎出柙
1989年,小虎队初试啼声,和已发行过唱片的师姐「忧欢派对」合作,于 1月 20日由飞碟唱片(华纳唱片前身)发行「新年快乐」专辑,在里面演唱「青苹果乐园」和「彩色天空彩色梦」两首单曲,五人并合唱「新年快乐」一曲,因正逢过年期间,应景的「新年快乐」颇为讨喜,加上帅哥美女的组合,获得不少上电视打歌的机会,不过真正让小虎队一炮而红的是由三人演唱的「青苹果乐园」。
初试啼声的小虎队,五个帅哥美女由左至右依序为奇隆(霹雳虎)、欢欢于佳卉、小帅虎陈志朋、忧忧蔡雨伦、乖乖虎苏有朋。
一首轻快的「青苹果乐园」,三个年轻帅气载歌载舞的大男孩,让小虎队迅速成为全国青少年瞩目的焦点,一个月后,「新年快乐」专辑销售量突破二十五万张,成为当时销售成绩最好的一张唱片,同时刷新同类型歌手及新人首次出击第一个月销售纪录,那一阵子,大街小巷、电视电台都在播放,全台湾可说随时随地都能听到小虎队的歌声,校园内热烈传唱着「青苹果乐园」。「小虎队」在约一个月内急遽地窜起,宛如平地一声雷,瞬间就成了歌星,而且还是很红很红的那种。
成功来得太突然了,三个小虎一时间都很难适应,尤其是吴奇隆.当时别人都叫他"霹雳虎",三人中他舞跳得最好,长的又很帅,又是柔道两段,跆拳道三段,极受女歌迷喜欢.对于年纪轻轻的他来说,当时不仅要为学业,
运动奔忙,还要兼顾歌唱事业,自是更为辛苦,一天到晚只谁几个小时,有时还要挨老师的骂,说他不知自爱,要入娱乐圈,发明星梦,但这些阻力更刺激他的意志力,越难挨就越要跨过它,所以在小虎队时代,吴奇隆的事业已经达到一定高度.
严格说来,「新年快乐」专辑应该不算是新人新片,但仍被业者列入就是了。因为小虎队只唱了四分之一张专辑,两首半的歌,其他是忧欢派对唱的,依比例来看,这应该算是忧欢的第二张唱片,若以两个团体的合辑来说,一个是新人一个不是,何况不是新人的还唱的比较多,只是这里面毕竟有小虎队的成名曲,而小虎队的名气又太大了,以致于大家都把「新年快乐」直接算是小虎队的第一张唱片。
偶像巨星逍遥游
原本他们的经纪人开丽公司只是因为有唱片公司不请自来要为小虎队出唱片,才抱着尝试的心态让他们录了两首歌,没想到反应竟是这般的好。随即在 4 月底为三人发行小虎队专属的第一张专辑唱片「逍遥游」,销售更创高峰,卖座掀起空前狂潮。唱片以令人咋舌、前所未见的速度热卖,发片五天便直逼二十万张,这种一飞冲天的气势,真的是绝无仅有,除了刚出道的小虎外,再找不到第二人了!
专辑的创纪录热销,再加上月初的万人签名活动和之后的货柜演唱造成的空前盛况,小虎队在短短几个月之间受到如巨星般的欢迎,气势如虹,彷佛脱缰野马般,无人能挡、锐不可当,不只成为青少年的偶像,一件件的事实更证明「超级巨星」这四个字小虎队是当之无愧。
[编辑本段]特殊时期
小虎队成军一年后,吴奇隆便有不续约的打算,除了因为作为艺人彻底的影响了他从前的生活,更重要的是父亲生意的失败欠下巨款使他心情低落,当然在小燕姐等人的坚持下,他也坚持了下来。而巨大的经济压力,也使他在小虎队解散后,拼命工作,一天除了学习和4小时睡眠之外,要求公司给他把工作安排得十分紧凑满档,甚至接了很多连家人都觉得不好的影片,当时的他无论心理和身体都非常的难过。直到一次连续7天7夜没有睡觉,被哥哥知道,一家人才感动和理解。就这样,一直坚持了12年,一直到拍萧十一郎的时候,才把债务了结。也正是因为这样的经历,让他工作十分的认真和善良,常常自己亲自做有危险的动作,并因此受过很多重伤。而对于这一切,吴奇隆却没有丝毫抱怨,他认为这是他对家人的责任和义务,家人开心他才能开心。
一个人的日子
小虎队的解散虽然对很多歌迷来说是一种遗憾,但对他们三个来说却是演艺生涯的又一个起点,在吴奇隆单飞的短短几年间,居然推出了十张个人专集,其中《追风少年》《烟火》《梁祝》等曲目可以说是他的经典之作.在唱歌的同时,吴奇隆开辟了自己演艺生涯的另一个广阔天地,他开始演戏.其中让人印象最为深刻的当然是他与杨采妮主演的两部戏《梁祝》和《花月佳期》.这两部戏的导演都是徐克,在徐克眼里,吴奇隆和杨采妮是他在娱乐圈中见过的依然保持单纯的人,让他们配对再适合不过.
其实在拍这两部戏之间,吴奇隆已经拍过朱延平导演的喜剧,但在其中扮演的角色,大都以搞笑为主.直到《梁祝》和《花月佳期》才真正把他书卷气的一面表现出来.他和杨采妮在《梁祝》中的配合默契而到位,给人很纯情的感觉.这些都是他在服兵役前的作品,那时他的事业发展顺利,但也在这个时候,吴奇隆毅然决定去服兵役.直到现在还有人问他对于当时的决定有没有感到后悔,他说:"人处于长期的作战情况下,停下来透透气是必须的.从前我每天只会往录音室钻,根本没时间去想一些东西,究竟做出来是否值得,当兵给我时间去检讨和反思过去,思想成熟了就更能明白自己的目标,也就懂得如何安排自己的前路."
吴奇隆服完兵役后推出的第一部作品是《好孩子》,与徐若宣合作,这时候的他,已经把工作重点从台湾转移到香港,第一个出击的就是《创世纪》这部长达一百集的连续剧,扮演叶荣亨.在银幕下的他是自己也不肯向自己认输的人.所以无论遇到什么事,他都会去面对,就只他一个人去面对
“四大天王”是哪四大天王?
指的是刘德华、张学友、黎明、郭富城
永恒经典“如歌岁月—四大天王”
他们代表香港娱乐届的最高成就,他们是一代人记忆中的青春见证,他们是影迷歌迷永远不老的偶像。
1986至1996年间的香港影坛,可谓是**的十年黄金岁月,的确,在这10年中,香港影坛为观众缔造了太多的**佳话,留下了无数光辉璀璨的记忆。
同时,在这10年中,香港娱乐圈最大的成就是捧出了以张学友、刘德华、黎明、郭富城为首的“四大天王”,并由此进入了一个异常活跃的时期。而身处在那个黄金年代中的四位娱乐宠儿,更是通过各自的歌声和银幕形象,与无数观众一同走过并见证了香港**的巅峰时代。
随着新世纪的到来,早年在香港娱乐圈打下半壁江山的张学友、刘德华、黎明、郭富城四人,皆已走过了演艺生涯中最为风光的而立之年。而此时,随着一批又一批娱乐新人的推出,“四大天王”的地位无论是在歌坛、影坛还是整个香港娱乐圈,都受到了前所未有的挑战和动摇。于是在这个关键性的时期,曾经一同携手缔造辉煌的“四大天王”,将又会以什么样的姿态和行动去迎接挑战?为将到来的不惑之年写下更为辉煌的事业篇章。
2005年岁末,“四大天王”的名字再次同时出现在香港艺人收入排行榜前10位的名单之中。这一年,张学友和刘德华44岁,郭富城40岁,黎明39岁。截止今天,由他们四人所出演的**总数已经超过220余部。
或许有一天,人们终将不再去提及“四大天王”的封号,但是有一点却是无庸质疑的,那就是由他们四人所塑造的形形色色的银幕形象,将和泛黄胶片一起封存进每一位经历过那个时代的人们的记忆中,于是,当久违的歌声在耳边响起的时候,那些故事、那些人将伴随着熟悉的旋律一起,在脑海中一一浮现?
说到香港**黄金年代和曾经叱咤影、视、歌坛的“四大天王”,我们不得不要从那个黄金年代的起点说起。
在随后被封号为“四大天王”的四个人中,刘德华可谓是出道最早的一位。1981年,时年20岁的刘德华进入香港无线艺员训练班学习,毕业后随即签约无线,期间得到了当时香港影视圈当红演员周润发的提携,于1982年出演了许鞍华指导的影片《投奔怒海》,从此走上了演艺之路。
随后,刘德华接连主演了《猎鹰》、《神雕侠侣》、《鹿鼎记》等几部收视率很高的电视剧,一跃成为香港无线的当红小生,与汤镇业、苗侨伟、梁朝伟、黄日华并称“无线五虎将”。
1984年,正当刘德华在影视圈迅速蹿红的时候,与刘德华同年出生的张学友却依旧是航空公司的一名小职员。这一年,23岁的张学友怀着对演唱事业无限向往,参加了“全港十八区业余歌唱大赛”,并最终凭一曲《大地恩情》在众多选手中杀出重围,夺得冠军,继而签约宝丽金唱片公司,推出他的第一张粤语专辑《Smile》,开始了他的星路历程。
同年,刘德华凭借自己在**、电视方面急速聚集的人气,借势推出了自己的首张个人音乐专辑《只知道此刻爱你》,标志着向其流行歌坛进军的开始。专辑中同名主打歌《只知道此刻爱你》旋律优美,情谊缠绵,虽然年轻的刘德华演绎此类情歌显得势单力薄,缺乏感染力。
1986年,吴宇森加盟徐克**工作室,执导拍摄了影片《英雄本色》。在当年的香港影坛,影片《英雄本色》横空出世具有划时代的意义。片中极具吴氏风格的枪战场面和镜头剪辑,以及主人公荡气回肠的兄弟情谊和江湖义气,在整个华人**界乃至全世界都造成极大轰动。吴宇森**不但集中了香港**历年所积累的商业经验和娱乐元素,在制作水准更是可以和当时的**王国好莱坞相媲美,并影响了此后一批好莱坞的动作片导演,这在整个华人**史中更是难能可贵的。如果说,此前以谭家明、许鞍华、徐克等人为代表的香港新浪潮**还在文艺和娱乐两条平行的线路上徘徊的话,那么吴宇森**的问世则标志着港产商业片的辉煌开始。可以说,影片《英雄本色》为起点,香港**工业进入了一个空前繁荣的新时期。在这个黄金时期,以**和流行音乐为代表的香港娱乐业蓬勃发展,以往各娱乐行业中的单一的明星制逐步被横跨多领域的多栖明星所取代,各个娱乐行业相互渗透交织,一个全方位造偶像、明星的时代到来了。
在这一年,25岁的刘德华一口气出演了《最佳福星》《法外情》《猎鹰计划》《魔翡翠》《神探父子兵》《群龙夺宝》等多部**,标志着其在**表演方面渐入佳境。
由吴思远执导的影片《法外情》集合体现了港产片一贯的温情色调和悬念设计,故事则围绕着一桩离奇的富豪命丧妓女手下的案件展开,刘德华在影片中出演了男主角——正义凛然的年轻律师刘志鹏。上个世纪七八十年代的香港,经济飞速发展,同时则带来了不可避免的现实矛盾——两极分化。财富分配不均匀的背后是草根阶层面对权贵阶层的不公正待遇。影片《法外情》可以说正是这种社会矛盾激化和反思后的产物。影片通过曲折的情节设置和戏剧化的人物命运安排,揭示了当时香港社会令人深省的人情冷暖。
影片中,被害人曾永廉是个年轻富商,他所代表是上层社会中的公子权贵。而被告则是一名年愈五十的下层妓女,她所代表是生活在社会最底层的边缘人群。于是,在强者掌握话语权的商业社会中,人们只关注这个妓女杀害富商这一事实,而对于妓女为何杀死富商漠不关心。于是,这才引出片中众姐妹们纷纷解囊相助,但全港著名律师无一人站出为妓女作辩护的凄凉场面。当然,终究有正义之士挺身而出,捍卫法律的尊严。于是,当同是孤儿出身的年轻律师刘志鹏不畏权贵,出手相助的时候,观众的悲悯之情得到了满足。在影片中,刘德华虽然尽心尽意地去塑造了一位年轻有为、正义凛然的律师,并亲自配唱了**主题曲,但是眉宇间依旧留有青涩和刻意装饰的痕迹,对角色也过于脸谱化而缺乏自然的流露,尤其是在法庭辩论中的高潮段落——当刘志鹏意外得知为之辩护的妓女刘惠兰竟是自己亲生母亲的时候,刘德华稚嫩的演技和空洞的表情没能刻画好主人公在突如其来的局势面前的内心复杂变化,可以说是整部影片的最大缺憾。
而在王晶执导的影片《魔翡翠》中。刘德华则没有悬念的出演了一位都市神探“猎鹰”。该片是一部典型的香港娱乐片,没有凝重的主题,只有诙谐幽默的故事和激烈的打斗场面。从中,我们可以很明显地感受到年轻的王晶导演深受斯皮尔博格的《印地安纳?琼斯》系列**和成龙功夫喜剧的影响。影片中,刘得华的表演依旧没有突破和值得夸赞之处,只是如同光鲜靓丽地拍摄杂志封面一般,尽心尽意地将片中那位英俊潇洒、身手不凡的私家侦探演绎了出来。
同年,在歌坛小有建树的张学友开始向影坛涉足,出演了《霹雳大喇叭》和《痴心的我》和两部**。影片《霹雳大喇叭》是张学友的**处女作,是一部纯粹的娱乐片,讲述的是两个胆小入鼠的警察乐队喇叭手无意中卷入一场离奇勒索案,并遭遇邪恶的千面人追杀的喜剧故事。在这部港式荒诞戏剧片中,张学友扮演了洪金宝的搭档陈文俊,呈现出了与其在演唱方面截然不同的喜剧形象,表演异常放松,搞笑诙谐的银幕形象令所有人都为之耳目一新,由此也开启了张学友此后多以搞笑小人物形象出现在**中的表演风格。
在由高志森执导的影片《痴心的我》中,张学友依旧本色出演,并且其剧中角色的名字亦叫学友,足以看出张学友在此片中的玩票性质。如果说这部影片除了继续展现张学友在表演,尤其是喜剧表演方面的天赋之外,另一个非常的意义就是张学友在这部影片拍摄过程中,有幸结识了罗美薇,开始了二人日后漫长的爱情长跑,并最终结为伉俪的浪漫故事。
正当刘德华、张学友二人分别携带各自的银幕角色和歌声一同走进香港**黄金年代之时,一位高大俊朗的大男孩效仿当年张学友的成名之路,参加了香港“第五届新秀歌唱大赛”,并凭借一曲《绝对空虚》从众多选手中脱影而出,赢得季军,他就是日后红遍全香港乃至东南亚的黎明。和幸运的黎明相比,与刘德华师出同门,曾先后受训于香港无线舞蹈培训班和艺人培训班的郭富城就没那么幸运了,在出演了几部反映平淡的电视剧后,年轻的郭富城不得不带着自己的明星梦想和绚丽的舞姿离开群雄逐鹿的香港娱乐圈,转战宝岛台湾,试图在异乡闯出一番天地后再杀回香江。而时间证明,他的选择是正确的。
1987年的香港乐坛是两大人物谭咏麟和张国荣竞争最激烈的一年,两人的歌曲盘踞了每个排行榜,几乎没有留给其他男歌手呼吸的空间,即便是在样的夹击中,出道不久的张学友依旧凭借一曲《太阳星辰》在年度十大金曲突围而出占据一席,显示出了张学友在演唱方面非凡的实力。歌曲《太阳星辰》是一首寓意高远催人向上的励志歌,是“友情歌”悲情曲风的一次成功转型,同时也张学友在乐坛上的第一次闪光。
同年,张学友除了保持在音乐方面有所收获之外,同时也应邀出演了由杜琪峰执导拍摄的大型贺岁喜剧《八星报喜》,该片演员阵容庞大,包括了周润发、钟楚红、郑裕玲、冯宝宝、黄百鸣等众多当红明星。抛开影片的商业性和娱乐元素不谈,单单从导演和演员阵容来看,仅仅以玩票性质客串了两三部**的张学友能够在片中获得相对重要的角色,并与包括周润发在内的众多影坛大牌明星同台献艺,足以证明张学友无论是在人气,还是在演技上都日益受到香港影坛的肯定,而这一点相信是所有张学友的歌迷们所始料未及的。
而张学友相比,同年的刘德华在演艺道路上则平淡许多,除了凭借自己的一贯的帅气外形接拍了数部大同小异的娱乐**之外,在表演上依然没有任何的突破。推出的第二张个人专辑《情感的禁区》更是反映平淡,面对这种窘境,刘德华不得不暂时放弃在流行歌坛的发展,专心致志地将重心放在表演方面。
1988年,无论对于张学友,还是刘德华来说,都是具有转折性的一年。在这一年,他们二人第一次联袂出演了一部足以改写他们一生的影片《旺角卡门》。
影片《旺角卡门》是王家卫的第一部导演作品,王家卫在这部处女作中运用独特的镜头语言和叙事结构娴熟地讲述了一个非常典型化的江湖故事,充分显示出了王家卫的个人风格和商业天分。同时在演员表演上,王家卫突破性地发掘出几位偶像明星身上的独特而神秘的感觉,让人看到了偶像明星所具有的另外一种不为人知的演技魅力。影片中,王家卫很好地控制住了刘德华所惯有的戏剧腔和做作,使得刘德华的表演显得真实、自然,而这也正是刘德华从影多年想要突破却始终无法突破的壁垒。相较之下,一贯以本色、鲜活所著称的张学友在本片中的表现也相当的完美,成功的将一个无所事事、不学无术,但最终为了尊严暴死街头的小混混演绎得入木三分。于是凭借此片,张学友一举夺得香港金像奖最佳男配角奖,成为了“四大天王”中第一个问鼎金像奖的艺人,而刘德华也获得了台湾金龙奖最佳男主角的封号,双双载誉而归。
参考资料:
详细参考资料/view/20129.htm
张雨绮演过一个**是女强人的
非常著名的是最近的新片《女人不坏》徐克在去年的戛纳**节上宣布拍摄**《女人不坏》。然而之后,他的工作重点放在了另一部惊悚片《迷离》上。大年初一,早报记者了解到,《女人不坏》的准备工作基本就绪。本月8日,徐克将与周迅、桂纶镁、张雨绮三位女主角以及韩国编剧郭在容在京举行首场新闻发布会。据此前报道,《女人不坏》是徐克旧作《刀马旦》的现代都市版。但从投资方昨日透露的剧情来看,该片完全是一部现代都市女性题材**,与《刀马旦》关系不大。寻找执导过《我的野蛮女友》的韩国导演郭在容,徐克希望在城市题材上互相借鉴节奏和讲故事的长处。据悉,目前,郭在容已经将剧本交给了徐克。在剧本中,徐克和郭在容塑造了三个生活在北京的女人,她们有着不同的职业和背景。影片聚焦三位女主角面对爱情的方式。徐克对影片的要求是,故事既要表现现代、时尚的段子,又要让观众看到“美”。“你在片中看到的所有人、服饰、物品,都将是最美、最时尚的选择,让你目不暇接。”
张雨绮再现美人鱼的场景。她出演过哪些经典**?
张雨绮的经典**有:周星驰**《长江7号》、《白鹿原》、《女人不坏》、《钱学森》等。都获得了很高的**奖项,张雨绮的演绎实力得到了大家的认可。
耳熟能详的**《长江七号》获得了2016年全球华语科幻**星云奖最佳角色奖,其中张雨绮饰演女主角。后来08年的**《女人不坏》获得第28届香港**金像奖最佳新人奖提名,《白鹿原》年第20届北京大学生**节最受欢迎女演员,《白鹿原》和《钱学森》两部作品获得第14届中国**表演艺术学院奖,2016年第36届香港**金像奖最佳女配角,再后来010年,张雨绮在她出演的**中表现出色,她的大部分作品都获得了很高的奖项和评价。她可谓新世纪的**女神。能够在很多经典作品中反复出现,边肖觉得这些都与张雨绮的大气、性感冷艳、迷人的形象息息相关。当然,每一个成功的演员都离不开他们的付出。
在观众眼中,张雨绮是一个任性而自信的女演员。她总喜欢因为某件事做出一个自我肯定的结果。另外,网友也称她的性格太“虎”。之前,有媒体爆料张雨绮和丈夫袁巴元有家暴。据说张雨绮用刀划伤了她的丈夫。这个家庭纠纷甚至闹到了派出所。网友们也调侃这和张雨绮的虎虎形象挺符合的,但这是真的吗?除了演**电视剧,在去年的热门综艺《美人鱼》中,张雨绮也凭借独特的个性和扎实的才艺取得了优异的成绩。展现真实的自己后,她赢得了大家的喜爱。今年,张雨绮的《猫妖传》和其他两部电视剧还没有上映。从介绍中可以看出《乘风破浪的姐姐》是一部优秀的电视剧,剧情也很吸引人。配角里也有我们常见的面孔。男主角是Vengo,一个有着深邃眼神魅力的帅气男演员。我们也非常期待张雨绮的新作。
徐克《射雕英雄传:侠之大者》筹拍,你对该影片有何期待?
对于这部经典的影片,要是说没期待那是不可能的,但目前更多的网友是担心这部影片会变成“毁经典”吗?可以说是期待与担忧参半了!
徐克导演又来“搞事情”了!5月7日,**《射雕英雄传侠之大者》发布海报,官宣将由徐克执导,肖战饰演郭靖,庄达菲饰演黄蓉,迅速引发网友热议。
肖战很多人都熟知,当年那部《陈情令》真的太火了,让肖战一跃成为顶流,不过女主庄达菲很多人都不知道(包括我),她来饰演黄蓉这个角色,真的hold得住吗?我有一点点小担忧……不过还是相信徐克导演的眼光,说下我对这部影片的期待,看看各位小伙伴是否跟我一样呢~
?期待一:影片的质感
我发现我看剧真的很注意影片的质感啊!像最初83版、88版还有94版的《射雕英雄传》都很经典,但因为画面质感不好,说实在的很影响我的观感体验(说到这我可能就要被不少人开喷了)。
不过时至今日的技术水平如此精湛,加上徐克的指导水平了得,相信最后呈现出来的质感效果还是会很棒的~能不能把这部影片更上升一个高度,就得看我们的徐大导演了。
从海报上看,空中俯瞰下,一人一马两雕,整个画面以黑白灰为基调,营造出肃杀的气氛,有一位红衣大侠在策马奔腾,勾起了我的好奇心,他要去的是什么地方呢?要做什么事呢?气氛真的渲染到位了,让人特别期待。
?期待二:武打效果
实在是有太多辣眼睛的武打**/影视剧在荼毒我的眼睛了,试图让我这个单眼皮小眼睛的90后彻底“双目失明”,那打斗场景比我朋友三岁的孩子闹得玩还要儿戏……
因为《射雕英雄传侠之大者》是根据武侠小说改编的,主要讲述的是对抗蒙古侵略的故事,其中肯定会有很多武打场面,期待两位主角能够有行云流水般的打戏动作!而不是划水啊?。如果拍得好,那场景一定会特别震撼,让人看着激动澎湃!
现在我看那一分多钟的预告片时,前奏响起,鸡皮疙瘩都要起来了,是藏在记忆中的“熟悉配方熟悉味道”,恨不得马上去**院买票观看了。
?期待三:剧情发展
剧情方面真!的!很!重!要!根据我深挖了解到的一点内容,这部**拍的是郭靖第一次守襄阳的故事,不管是原著还是以前的影视剧都没有这部分的描述,所以从以往的剧情上来说这会是一个崭新的故事线。
以往的《射雕》关于郭靖聚焦比较多的是他的成长史和恋爱史,这部影片展现出来的是他最巅峰的高光时刻哦!希望感情线部分少一点,为国为民为天下的大义情怀和胸襟多一点!这才是武侠剧原本该有的样子啊~让我们可以真正了解到郭靖的军事才能以及他的武力值!
重要的是希望剧情紧凑,环环相扣,不要光顾着挖坑而不埋坑啊……不过徐克老爷子对武侠剧在行,相信他会给我们带来一个惊喜。
除了两位主角,配角选角如何,以及配角的故事线同样也让人期待,我特别好奇洪七公这个角色谁会参演呢~
作为知名导演的徐克,将会开启本世纪第一部改编自金庸小说的大银幕作品,而“金庸加徐克”这样的组合,无论题材为何,只是想一想都让人兴奋不已。徐克导演的实力我们有目共睹,像之前拍的《新龙门客栈》、《龙门飞甲》、《黄飞鸿》和《狄仁杰之四大天王》等等,武打场面堪称经典,希望《侠之大者》快快上映呀!
导演徐克谈苏翊鸣饰演的小栓子,徐克说了些什么?
苏翊鸣最初被人们熟悉,是他在《智取威虎山》中出演小栓子这个角色。向来对演员非常严厉的徐克,对苏翊鸣得表现非常满意 。他说当时要寻找一个年龄在8岁左右的,并且会滑雪的男孩子的时候遇到了难题。但是苏翊鸣的出现这些问题都解决了,镜头中的滑雪动作都是他完成的,并且完成的还非常好 ,这对于一个八岁的孩子挺不容易的。更让惊喜的是他的演技还非常棒,我们提出各种表演要求,他都能理解并且完成的也很好。
苏翊鸣出生在吉林省吉林市,他的父母都是滑雪爱好者,他的冰雪体验是在父亲的怀抱中开始的。2013年12月,徐克准备拍《智取威虎山》,**中有个角色叫小栓子。这个角色需要一个擅长滑雪的男孩子来完成。当时剧组工作人员看到了苏翊鸣的滑雪视频,觉得他的雪滑的好,并且形象也不错。便邀请他来试镜。可是没有想到这个男孩子不但雪滑的好而且演技也非常好。因为他的优秀表现,苏翊鸣在**中的戏份增加了不少,从20多场变成37场。在剧情里有个对白,现在看来非常幽默。有个大人问他?你会滑雪嘛?。
苏翊鸣是很有表演天赋的,他第一次出演小栓这个角色,就取得不错的成绩。凭借这个角色获得第35届金像奖最佳新人提名。随后又在《林海雪原》、《狼殿下》等**中有出色的表现。面对自己在表演上取得的成绩,他曾经还有考中戏,当演员的想法。
在获得金牌后,记者问他如何平衡演戏和滑雪这两项截然不同的运动。他说这个金牌是我从小到大的梦想 。今后,我无论是从事单板滑雪比赛还是演戏,或者是其它事情,我都会尽自己最大努力去完成自己选的目标。
今天关于“徐克最佳新人阵容搭配”的探讨就到这里了。希望大家能够更深入地了解“徐克最佳新人阵容搭配”,并从我的答案中找到一些灵感。